Скачай первый номер 2017
Генеральный спонсор DyeingHouseGallery
Организован при поддержке
Ассоциации "Народные художественные промыслы России"
"СУПЕР СТАРТ"
НАЧИНАЮЩИЕ МАСТЕРА
ОПЫТ < 2 ЛЕТ
"МАСТЕР ГОДА"
НАЧИНАЮЩИЕ МАСТЕРА
ОПЫТ > 2 ЛЕТ
"ЛУЧШИЙ БЛОГЕР"
интернет-ресурс мастера или любителя валяния, популяризирующий войлок, валяние и события в мире войлока
Волкова Елена
"ЛУЧШИЙ УЧИТЕЛЬ"
преподаватели мастерства (мастера проводящие мастер-классы), без номинаций
Шешина Екатерина
Шешина Екатерина.
Профессиональный художник-дизайнер.
Высшее Художественное образование.
Член Творческого Союза Художников России с 2009 года.
Награждена Дипломами за Вклад в Культуру России.
Руководитель и Преподаватель Школы Шерстяной Акварели Шешиной Екатерины
Преподаватель онлайн курсов: «Войлок в интерьере».
«ПОВАЛЯЕМ! Или мой Творческий путь»
Я часто спрашиваю себя «В чем радость существования?» Для меня это способность ТВОРИТЬ и иметь возможность самовыразиться! Пожалуй, я не смогла бы чувствовать себя счастливой, если бы в моей жизни не было бы Творчества!
Будучи ребенком, я часами могла просиживать за лепкой, аппликацией, рисованием и мне никогда не было скучно!
Но не все было так гладко… С начала родители отдали меня в музыкальную школу и, проучившись там 3 года, я поняла, что не хочу больше заниматься музыкой, а хочу РИСОВАТЬ!!! Спасибо моим Маме и Папе – ОНИ МЕНЯ УСЛЫШАЛИ!!!! И как-то летним вечером мы с отцом поехали поступать в художественную школу.
С тех пор началась моя СЧАСТЛИВАЯ ЖИЗНЬ!!!
Помню, с каким нетерпением я после гимназии бежала за сумкой с художественными принадлежностями и ехала в школу изобразительных искусств, хоть дорога была неблизкой.
По пути я разглядывала, примечала и делала мысленные наброски лиц, пейзажей, архитектуры, занося в память и фиксируя все мелочи, которые помогали мне в будущем складывать кусочки разрозненных образов в целое полотно.
Прошло время, я поступила в Самарское Художественное Училище, где получила базу знаний, которой пользуюсь до сих пор! Поклон до самой земли ВСЕМ МОИМ ПРЕПОДАВАТЕЛЯМ!!!!!
Каждый день бежала на учебу как на праздник!!!!
Это ли не СЧАСТЬЕ!!!! Когда тебе хочется идти на Занятие или на Любимую работу, а потом с радостью возвращаться домой!
На последнем курсе Училища к нам пришли работодатели, которые отбирали среди студентов будущих сотрудников. Так я попала на свою ЛЮБИМУЮ работу, где тружусь ведущим дизайнером уже более 17 лет (с 1998 года). Параллельно работе, я с отличием закончила Самарскую Академию Искусства и Культуры. Отделение Декоративно - Прикладного Творчества (специальность: Преподаватель. Руководитель Изостудии).
Приходилось не спать по ночам, готовясь к экзаменам, кое-что сдавать экстерном, так как на тот момент уже была семья и ребенок, работа и творческие планы.
Но все трудности можно преодолеть было бы желание. А оно было!!! Мне хотелось творить каждую минуту!!!
На основной работе я выполняла дизайн-проекты, занималась полиграфией, разрабатывала фирменный стиль, делала дизайн сайтов, оформляла СD и DVD обложки, занималась анимацией для детских электронных проектов….всего не вспомнишь, что мне приходилось создавать за более чем 17 лет.
В свободное от работы время я постепенно обрастала своими заказчиками, занимаясь дизайном и декорированием интерьера. Благо мое образование и полученные знания позволяли мне вести интересную и плодотворную творческую жизнь!
В 2008 году я начала заниматься витражами в технике Тиффани и Фьюзинг. Мы с мужем приобрели оборудование, оснастив мастерскую всем необходимым. Тема стекла меня всегда волновала, а тут я смогла ощутить всю безграничность и потенциал этого материалы.
В 2009 году, пройдя комиссию с показом работ, меня приняли в Творческий Союз Художников России.
Я участвовала в выставках со времен учебы в Училище, были и персональные, но после вступления в Творческий Союз Художников России, география подобных мероприятий расширилась! Теперь я принимаю участие в выставках как в своем родном городе Самара, так и в других городах России. Так же мои работы находятся в частных коллекциях за рубежом.
Награждена дипломами за Вклад в Культуру России. Чем я ОЧЕНЬ горжусь!
Трудно сказать, что я не пробовала делать в творческом плане. Я люблю экспериментировать с материалами, нахожусь в поиске новых сочетаний. Не останавливаюсь на достигнутом!
В 2010 году, побывав на одной из рукодельных выставок, я познакомилась с ВОЙЛОКОМ!!! С тех пор я не могу без него жить! Когда войлочные изделия видишь на фотографиях, то они восхищают, но когда Шерсть трогаешь руками, ощущая её тепло, фактуру, мягкость, то влюбляешься в этот материал НАВСЕГДА! Я не была исключением!
Войлок стал моей второй страстью наравне с Витражами.
И сейчас я совмещаю в своем творчестве эти два материала: СТЕКЛО и ШЕРСТЬ!
Я занимаюсь Войлоком в интерьере, так как тема дизайна интерьера красной нитью проходит по моему творческому пути. Создаю Войлочные панно, декорирую бутылки шерстью, занимаюсь шерстяной акварелью, интерьерными валяными игрушками, делаю вазы и светильники из шерсти и многое- многое другое…
В 2014 году начала преподавать ОНЛАЙН курсы по войлоку в интерьере и создала Школу Шерстяной Акварели Шешиной Екатерины.
Пришлось вспомнить уроки педагогики, методики преподавания, осилить съемки и монтаж, редактирование видео, продвижение в сети и приобрести еще очень много навыков.
На данном этапе меня приглашают выступать на рукодельные конференции, на которых я делюсь своим опытом и знаниями, полученными за много лет творческого пути.
На ОНЛАЙН встречах я показываю свои Мастер-классы по валянию из шерсти и шерстяной живописи, вовлекая творческих людей в этот Замечательный, Теплый, Обволакивающий мир Шерсти!
ОЧЕНЬ Горжусь своими Учениками, многие из которых уже стали Мастерами!
Жизнь не стоит на месте и всякое в ней случается…
И в моей жизни были кризисы, неудачи и падения, потери близких, но Творчество всегда спасало меня, буквально вытаскивая из депрессии.
Сейчас я СЧАСТЛИВАЯ Жена, Мама и просто Женщина!
Я Счастлива еще и потому, что в моей жизни есть человек, который полностью понимает и поддерживает меня – это мой Муж! За что я ему БЕЗМЕРНО БЛАГОДАРНА!!!
Желаю Вам, чтобы и Ваши близкие поддерживали Вас в Ваших начинаниях, видели в Вас Творческую Личность, заботились о том, чтобы у Вас появлялось свободное время на Творчество!
Так как Творчество и занятие Рукоделием делает нас – Женщин, еще более женственными, загадочными, притягательными. И для нашего эмоционального здоровья просто необходимо СОЗИДАТЬ, СОЗДАВАТЬ И ТВОРИТЬ!!!! Это заложено в нас Природой!
"ЛУЧШЕЕ МЕРОПРИЯТИЕ ГОДА"
реальные и виртуальные мероприятия, конкурсы, встречи
"ВОЛК" Демидовой Нины
Давно мечтала придумать какое-то мероприятие, которое бы на время объединило поклонников валяния из разных мест и стран.
Хотелось создать единое пространство, дающее чувство сопричастности и единения разных людей, увлеченных одним любимым делом.
Когда бралась организовывать Войлочную Он Лайн Конференцию (ВОЛК-1), было очень боязно. Пришлось изучать новые технологии, искать выступающих и придумывать новые форматы работы.
Но самое главное и сложное – это было наполнить мероприятие эмоциями и транслировать их участникам конференции. Надеюсь, мне это удалось. Во всяком случае, после первого ВОЛКа участники не хотели расходиться и даже плакали от переполняющих их эмоций. Поддержка спикеров и аудитории была колоссальная, мне оказали огромное доверие мои коллеги и участники конференций, я всем очень благодарна.
"ЛУЧШАЯ ИННОВАЦИЯ"
предложение, начинание, изобретение
Проект «Мыльная среда»
Идея организовать цикл передач о валянии крутилась у меня в голове приличное время. Но понадобилось почти два года, чтобы научиться работать в интернете. А еще пришлось «завербовать» мужа, так как в одиночку этот проект я бы не потянула.
Сначала я жила от одной «Среды» и до другой, постоянно готовилась к выпускам, что-то меняла, дорабатывала, тестировала разные вебинарные комнаты и программы. Было очень хлопотно и сложно, но постепенно все встало на места, и теперь уже за год мы с мужем сделали 21 выпуск
"Мыльная среда"
«Мыльных сред». Это открытая для всех любителей валяния площадка, на которой встречаются с аудиторией авторитетные и талантливые мастера валяния, делятся своими наработками и опытом, отвечают на вопросы, открывают нам новые направления работы. Очень приятно, что у проекта есть постоянные поклонники, а его аудитория постоянно растет. «Мыльные среды» помогают мастерам проявить свои преподавательские способности, а некоторые передачи просто заслуживают статус академической лекции. Я люблю свои «Мыльные среды», для меня это – способ популяризации валяния, которое полностью изменило мою жизнь, и я очень благодарна войлоку, что он так глубоко и прочно вошел в мою жизнь.
"ПЕРСОНА ГОДА"
Народная номинация. Человек, чей вклад в популяризацию войлока признан самым весомым.
Нина Демидова
Проекты:
-
Студия Felt4Fun
-
Рубрика в журнале Felt Fashion
-
Мыльная Среда
-
Конференция "ВОЛК"
-
Видеоканал "Войлок без секретов"
-
Хобби-туры
-
Блоги
-
Войлочные марафоны
-
Клубные дни
-
Очные и видео мастер-классы
"ПРИЗ ЗРИТЕЛЬСКИХ СИМПАТИЙ"

Гильманова Ляйсан
Член гильдии ремесленников Башкортостана с 2014 года.
ХУДОЖНИК-ПРИКЛАДНИК, работающий в художественной обработке войлока и в ряде текстильных техник (лоскутное шитье, текстильная интарсия, нетканый гобелен, батик),
ПЕДАГОГ.
Родилась в 1983 году в г. Уфе. Образование: Башкирский государственный педагогический университет им. М. Акмуллы, художественно – графический факультет (2002-2007 гг). Диплом с отличием.
С 2006 – участник международных, межрегиональных, республиканских, в том числе молодежных и специальных (ДПИ, педагогика), городских и групповых (ДПИ) художественных выставок. В активе — 2 персональные выставки (художественный войлок и текстильная интарсия). Дипломант Регионального отделения всероссийской творческой общественной
организации «Союз художников России» Республики Башкортостан (2011, Уфа; диплом за успехи в педагогической деятельности и эстетическое воспитание подрастающего поколения).
С 2010 - преподаватель декоративно прикладного искусства в ДХШ № 2 г. Уфы. С 2014 - активный участник мероприятий Благотворительного фонда «Мирас» по содействию сохранения и развития традиционных промыслов и ремесел Республики Башкортостан. С 2014 - участник Республиканского симпозиума мастеров художественного войлока «Тамга» по «Созданию костюмов персонажей эпоса «Урал – батыр» (в 2014г.) и «Созданию войлочных костюмов - образов «Кыш бабая и Кархылыу» (в 2015г.)
Материалы и приёмы: в художественном войлоке - шерсть овечья (обработанная ручным способом и фабричная гребенная лента для сухого и мокрого валяния), мешковина, флизелин (оба - основа), нити (льняные, шелковые, мулине), вискоза, шифон, шелк; традиционные приемы войлочного валяния (мокрое валяние, вваливание узора, аппликация) и совмещённые со способом крепления войлочного полотна на основу иглопробивным способом в технике нетканого гобелена, техника инкрустирования войлочной основы, вышивка по войлоку, аппликативный рельеф, валяние по-сухому (в объемных формах: игрушки, бижутерия, арт- объекты), бесшовный способ валяния и нуновойлок ( в этническом костюме, сумках и др).
Жанры, мотивы, виды и формы: тематическая композиция, декоративная символико – аллегорическая композиция с жанровыми и пейзажными мотивами и на основе творческой интерпретации знаков, символов и традиционных орнаментальных форм; натюрморт; стилизованные фигуративные, предметные, геометрические и растительные мотивы; панно различных геометрических форм, этнический костюм, платья, сумочки, кисеты, бижутерия, экспозиционные куклы; плоскость, в том числе с выявленным рельефом, объем, арт- инсталляции.
Местонахождение работ: частные собрания в России и за рубежом (Узбекистан).
С войлоком я знакома с детства. В деревне у бабушки его использовали как постилочный материал. Мы сидели и распивали чай на тахте покрытой войлоками, а поверх них лежали лоскутные одеяла. Как рассказывала бабушка, она покупала их у мастерицы из соседней деревни. А вот как валяют войлок, и делают из него панно, я впервые увидела в университете. Как раз в то время оборудовали большое помещение под Центр художественного войлока. Валяли студенты на занятиях коллективное панно - преимущественно из деревенской шерсти местных овечьих пород. Меня же в то время привлекали совсем другие техники - текстильная интарсия и лоскутное шитье. Свои работы я создавала из однотонного сукна и драпа.
Уже после окончания университета я попробовала свалять свои собственные работы из шерсти. Любовь моя к войлоку выросла из того - что из этого материала можно сотворить что угодно: и панно, и одежду, бижутерию и игрушки. С тех пор Войлок меня не покидает. Работа с художественным войлоком для меня предоставляет безграничные возможности. Это материал необычаен, он завораживает и притягивает своей мягкостью и теплотой. Им легко и просто выложить композицию, вовремя исправить ошибки, добавить недостающие элементы…
В своих работах я сочетаю мокрое и сухое валяние, делаю плоские, рельефные и объемные формы, также совмещаю шерсть с другими материалами: шифоном, шелком, вискозой и др. И хотя работа длится не один день - всё получается «наедине с самим собой» и «своими руками» без использования механизированных инструментов (швейной, стиральной и фиброшлифмашинки)
Основными мотивами моих работ является мир кочевника, ведь сам войлок, он, прежде всего странник, хозяин степей и горных долин. Мир, в котором есть солнце, горы, степи, запах цветов и зелёной травы, пенье птиц и стрекотанье насекомых, звуки природы и дуновенье ветра. Всё это вместе и есть «Войлок».
Что значит для меня «Войлочное вдохновение»? Это состояние души, в котором я точно растворяюсь словно в «дежавю», вспоминая о том, что это было уже со мной – эти ощущения прикосновения к шерстяному «тесту», и этого запаха «цветочных трав и детского мыла». Войлок ведь он живой, животворящий, само состояние души, когда творишь «исцеляет», хочется открывать неизведанное в этом материале, пробовать новые техники и приемы. Окуная руки в теплую мыльную водицу, «лепишь» из шерсти, и не знаешь, каков будет результат – это то и завораживает. Но вот, по четко продуманному эскизу, кусочки войлока и волокна шерсти превращаются в единое целое. А ещё мне нравится обучать этому мастерству детей в художественной школе. Надо просто видеть светящиеся глаза детей и неподдельный интерес к самому процессу сотворения «чуда» из шерсти. Детям нравится творить, а мне нравится видеть их одухотворенные лица, ведь это тоже вдохновляет!
«Мифопоэтический контекст составляет эмоционально-смысловую структуру образов панно уфимки Ляйсан Гильмановой. Созданные в традиционной технике мокрого и сухого валяния и вваливания узора, в завершённом виде эти панно классифицируются как аппликативный рельеф. Колористическая активность, эффектная пластика поверхности, чёткий выбор мотивов – кобылица, самовар, увенчанный пузатым чайником, цветастые подушки с перевязью, украшенной кускарным орнаментом, стилизованные элементы пейзажа – передают типично национальный колорит кочевого бытия, вольное дыхание степи. Стилистически панно Гильмановой тяготеют к этноавангарду». По материалам каталога «Профессиональное декоративно - прикладное искусство Башкортостана» авт. – сост. С.В. Игнатенко, искусствовед, зам. Директора Башкирского государственного художественного музея им. М.В. Нестерова, заслуженный деятель искусств РБ.